| Instrumentación: | Saxofón alto, Jazz Trio y Banda Sinfónica |
| Movimientos: | I. | Andante - Tempo di Tango - Con vivacità - Andante Maestoso |
| II. | Balada - Tempo de Milonga - Calmato | |
| III. | Molto Allegro |
| Estreno: | Palau de la Música de Valencia. 16 de Julio de 2004 |
| Carlos Marquina (Sax A.); Moisés Bautista (Piano) | |
| Oscar Cuchillo (Cb.); Edu Fort (Batería) | |
| Banda Sinfónica del C.I.M de Benimaclet | |
| Director: Luis Serrano Alarcón |
| Otras agrupaciones que interpretaron la obra: |
|
| Audios: | I - Andante | |
| II - Calmato | ||
| III - Molto Allegro |
| Vídeos: | ![]() |
Primer movimiento, parte 1 The Philharmonic Winds from Singapore Tim Reynish, director |
![]() |
Primer movimiento, parte 2 The Philharmonic Winds from Singapore Tim Reynish, director |
Concertango es, ante todo, una obra de fusión. Por una parte la fusión instrumental: los diferentes ambientes tímbricos surgen de la combinación de un grupo sinfónico clásico con un trío de jazz (piano, bajo, batería). Ambos grupos son en ocasiones independientes, y en otras se funden en una sola sonoridad: el trío se integra en el grupo sinfónico. Sobre estos dos grupos el saxo alto solista se erige como absoluto protagonista. Por otra parte la fusión de estilos: desde las reminiscencias estilísticas del sinfonismo de principios del siglo XX hasta las manifestaciones más genuinas del jazz. Y sobre todas ellas el tango y más concretamente Astor Piazzolla. El título, en clara alusión a algunas de las piezas más populares de este compositor, a parte de haber sido elegido por el claro juego de palabras intenta dejar claro desde el inicio que Piazzolla es el indiscutile inspirador de la obra.